Hablamos del tomo Spiderman 2099: La Colección Completa 2 que ahonda el universo oscuro, apasionante y atemporal creado por Peter David que se convirtió por méritos propios en una serie de culto absoluto
Supongo que si copipego estas palabras de la reseña del tomo previo a este Spiderman 2099: La Colección Completa 2 podemos tomarlo como “autocita” y así me ahorro tener que reescribir lo mismo con otras palabras. En el año 1992 la casa de las ideas planteó una nueva línea editorial ambientada 107 años en el futuro del universo Marvel. Un futuro en el que la práctica totalidad de los superhéroes habían desaparecido –o muerto– tras un misterioso –y letal– evento. Todas las colecciones incluidas dentro de esta línea llevarían la coletilla 2099 en el título y el plan era expandir la premisa lo más posible. De facto y en retrospectiva tan solo Spiderman 2099 tuvo trascendencia real –amen de varios volúmenes y una legión enorme de seguidores– siendo las demás canceladas sin llegar en ningún caso al lustro de vida.
Si bien la premisa daba un juego prácticamente ilimitado –los escritores tenían carta blanca– pocos fueron los que supieron aprovechar la oportunidad. Y el más destacado fue sin duda Peter David en cuyas manos recayó la oportunidad de reinventar al hombre araña para este oscuro y distópico mundo futurista. Desde las primeras grapas, consigue meter al lector en un futuro ciberpunk oscuro, hipertecnificado y controlado por las grandes corporaciones. Un mundo sin héroes y sin esperanza, donde Miguel O’Hara, trabajador de la megacorporacion Alchemax consigue poderes arácnidos tras un experimento fallido. Poderes que –en sus explicaciones– adelantaron en casi una década a lo que veríamos en la adaptación cinematográfica de Sam Raimi, cabe decir.
Aquellos maravillosos -a veces- años 90
En los primeros doce números de la serie (a los que ya me referí en la reseña del primer volumen), Peter David y Rick Leonardi lograron construir un mundo sólido, repleto de capas e ideas, con un potencial narrativo infinito. Aquél futuro ciberpunk decadente, que evocaba la influencia de William Gibson, Philip K. Dick, Bruce Sterling o Neal Stephenson, con un toque de J. G. Ballard, conectó con los lectores desde el principio. Esto fue posible, en parte, gracias a la tremenda libertad creativa que el editor de la línea 2099, Joey Cavalieri, otorgó a los autores. Es cierto que cuando se combina libertad plena con talento, el resultado suele ser algo notable, y Peter David aquí dio una vez más su enésimo golpe do de peche. Pero, como siempre que hablamos del pasado, algo ocurrió después.
En este caso, el primer tropiezo de la serie fue el crossover “La Caída del Martillo”, planteado por el propio Joey Cavalieri. Esto ocurrió en una línea editorial que originalmente quería evitar esas estrategias de mercadotecnia tan molestas para el lector. Linea que, en menos de un año, cruzó sus propias líneas rojas. En fin, la hipotenusa. El crossover juntaba a Spiderman con Ravage 2099, X-Men 2099, Doom 2099 y Punisher 2099. Y como suele suceder cuando tres guionistas se meten en un mismo saco, el resultado fue algo regulinchi. Aunque aprovechaba el trasfondo misterioso del culto “Thorita” creado por David, lo simplificaba con una trama insípida que desde la segunda grapa ya te destripaba el final. Un anticlimax de manual para el ritmo de David que por fortuna ni dejó tocada ni hundida a la serie. Igualmente no contribuyó significativamente a la trama ni al desarrollo de los personajes.
Spiderman 2099 en su apogeo
Los números que siguieron desde Spider-Man 2099 #17, donde David hacía una especie de “coda personalísima” al irregular crossover previo, continuaron con el nivel habitual de la pareja creativa de la serie. David siguió ampliando el mundo de Miguel O’Hara, logrando que la saga sobre la juventud del personaje no solo no se hiciera pesada —admitámoslo, es un recurso que huele a vino—, sino que aportara valioso trasfondo al personaje. Un trasfondo que creció a buen ritmo y sin recurrir a personajes clásicos del panteón del Hombre Araña. Esta maniobra de worldbuilding fue modélica y convirtió a la serie en un clásico de culto por méritos más que sobrados. Han pasado tres décadas, y este material sigue siendo fresco, legible y con una pátina de atemporalidad única. David, cuando tiene tiempo para desarrollar, lo borda.
En lo gráfico, Spider-Man 2099 sigue siendo acompañado la mayor parte del tiempo por un Rick Leonardi en estado de gracia. Este aporta esa sobriedad y oscuridad —sin caer en lo exagerado— al universo decadente y sombrío de la línea 2099. Cada grapa es mejor que la anterior, y cuando por cuestiones de agenda no tenemos a Leonardi como titular, le reemplazan un novato Ron Lim o un correcto (sin más) Chris Batista. Leonardi permanecería en la serie hasta el Spider-Man 2099 #25, que cierra este tomo. Un broche de oro para lo que se considera la etapa más memorable del personaje. Una serie que resiste el paso del tiempo, ofreciendo drama, acción, una perfecta construcción de personajes y un universo que, partiendo de la nada, nos lo dio todo. ¿Qué más podemos pedir? Por mi parte, este volumen está a la altura del anterior y sigue siendo imprescindible.
Sobre la edición de Spiderman 2099: La Colección Completa 2
Panini cómics edita este Spiderman 2099: La Colección Completa 2 en un volumen de tapa dura sin sobrecubiertas. En el interior del mismo, papel y reproducción gráfica de la máxima calidad. Como extras un prólogo de Julian M. Clemente al inicio y varios reportajes, entrevistas, póster, ilustraciones, material promocional y bocetos en el cierre del tomo.
Spiderman 2099: La Colección Completa 2
Edita: Panini cómics
Editorial Original: Marvel Comics
Autor/es: Tony Skinner, Grant Miehm, Pat Mills, Ron Lim, Pat Broderick, John Francis Moore, Jim Fern, Chris Batista, Peter David, Rick Leonardi
Fecha de lanzamiento: 19 sept. 2024
Idioma: Español
Páginas: 408
Tamaño: 17X26
Contiene: Spider-Man 2099 15-25, Ravage 2099 15, X-Men 2099 5, Doom 2099 14 y The Punisher 2099 13.
Formato: Cartoné
Edad: 14+
Interior: Color
ISBN: 9788410514522
Precio: 42,00€
