Hablamos del tomo Barbarella, la obra maestra de Jean-Claude Forest que revolucionó el cómic adulto
Antes de hablar de este tomo de Barbarella, un poco de contexto necesario. En 1962, un ilustrador conocido por sus portadas para libros mayormente de Ciencia Ficción fue invitado por George Gallet, editor de la revista trimestral para adultos V Magazine, para que creara una tira de aventuras sin restricción alguna. Para ese dibujante, la experiencia fue una revelación. Era Jean-Claude Forest y durante los dos siguientes años, a un ritmo de ocho páginas cada tres meses, dejándose llevar solo por su imaginación, sin planificación alguna, galvanizó el futuro del cómic para adultos. Demostró que se podían contar otras historias, no solo para lectores infantiles. Y pronto descubrieron que había un mercado para ellas. Dos años después, Eric Losfeld, editor especializado en literatura fantástica y erótica, se haría con las riendas de su publicación en álbum.
El título fue un éxito total con más de doscientos mil ejemplares vendidos pese a ser prohibido y censurado. Esta fama le granjeó el saltó a la gran pantalla de la mano del productor Dino de Laurentis con Jane Fonda como protagonista. Forest se encargaría de la escenografía. Barbarella abrió el camino para otro tipo de tebeos con temática adulta, pero, más de sesenta años después de su publicación, el cómic es relevante por muchas otras cuestiones. Su apuesta por desnudar la figura femenina puede parecer una propuesta visionaria en los primeros tiempos de la liberación femenina, cuando, en realidad, también, era una astuta aventura híbrida, donde además de combinar un trazo delicado y sensual, se obraban poéticos juegos de palabras, revoluciones siempre pacíficas y eficaces trucos narrativos que tenían un único fin: ser una fantasía surrealista que enraizaba su mitología en el zeitgeist de su época.
Erotismo, ciencia ficción y surrealismo en viñetas
Dividido en dos partes que corresponden a los primeros tomos de las aventuras de nuestra heroína, este volumen tiene en la estructura capitular del primero de los álbumes. Esto es, una suerte de reconocido homenaje a los cómics americanos de aventuras –Mandrake, Jungle Jim y Flash Gordon. Todas influencias reconocidas por el propio Forest– cuya esencia es mezclada con desparpajo con referencias literarias fácilmente reconocibles, y seguramente compartidas, por un lector adulto. Carrol, mitos griegos o reminiscencias a clásicos juveniles cohabitan con la actitud desvergonzada de un personaje que siempre es algo más que un mero reclamo sexual. Esta suerte de amalgama místico tecnológica le permite a Forest articular un discurso, algo ingenuo y simplista. Discurso donde piratas que viajan en el interior de naves-medusa conviven con sucesos en los que la capacidad amorosa de Barbarella puede unir pueblos enfrentados.
Lugares inspirados en el siglo XIX en donde muñecos carnívoros son utilizados como instrumentos de tortura por niñas gemelas o un extenso enfrentamiento en el cual Barbarella luchará contra la sádica Reina Negra de Sogo. Una batalla que incluirá laberintos defendidos por tiburones voladores, esculturales ángeles ciegos y robots cuyo manera de hacer el amor es algo mecánica. Todo un festín para la imaginación, al servicio de algo tan novedoso como fresco. Pero, sobre todo, definitivamente genial. Jean Claude Forest decidió negarle a Barbarella gran parte de su carga sexual para evitar ser encasillado como autor erótico, enfatizando, por otra parte, las otras virtudes de su anterior tomo. Esto es el surrealismo, la ciencia ficción y su versión más poética.
Jean-Claude Forest y la evolución de un estilo
Un cambio de estilo abocado al fracaso comercial, pero con un resultado bastante más ambicioso y superior en calidad que el de su antecesor. Las Coleras del Devoraminutos pierde así en sensualidad, pero gana en lirismo. Barbarella ahora es la propietaria del Circo Delirium y viaja por el espacio. Enamorada del tritón Narval, una criatura de un mundo marino, viaja con él hasta el planeta Spectra, un cuerpo celeste que tiene un tiempo distinto al nuestro. Más lento. Allí descubrirá que Narval no es lo que parece y vivirá varias peripecias. Una princesa que debe contemplar extrañas cartas de tarot para encontrar fuerzas para vivir. La Niebla 2. Piratas que se desplazan sobre cometas de juguete. Un pueblo que resiste el frío polar habitando dentro de gallinas gigantes. Un burdel donde conocerá el amor de una bella mujer Androide. Y finalmente, el plan oculto de Narval para invadir Spectra.
Aventuras que finalizarán con el retorno de la Reina Negra de Sogo a bordo de una máquina del tiempo con forma de Torre Eiffel. Un repertorio repleto de imágenes y situaciones fascinantes. Ilustrador antes que historietista, Forest vio evolucionar su arte a la par que su personaje. De un dibujo donde los rayados y sombreados daban volumen y realismo al conjunto, pasó, con el tiempo, a un trazo más sinuoso y más volcado hacia la caricatura. Su talento para el diseño y la escenografía destacaron, pero fue su visión de que otro estilo era posible en los cómics lo que resultó más trascendental. El público decidió negarle su éxito después de su debut: por aquel entonces más receptivo a sus otros encantos. La historia no. Barbarella, su creación más libre, entró por derecho propio en el panteón de los tebeos imprescindibles, por su influencia y sus dotes de diversión.
Sobre la edición de Barbarella
Dolmen Editorial (re)edita este tomo de Barbarella en un volumen de tapa blanda. En el interior, papel y reproducción gráfica de máxima calidad. Como extra un prólogo de Ángel de la Calle y artículos varios sobre el contexto, la influencia y el autor. También incluye artículos más firmados por Jesús Palacios y Javier Rodríguez así como portadas y dibujos originales.
BARBARELLA (nueva edición)
Edita: Dolmen/Plan B Publicaciones
Lanzamiento: 24-04-2025
Autor/es: Jean-Claude Forest
Formato: Tapa blanda-
Tamaño: 280 x 210 mm.
Interior: Blanco y negro
Páginas: 184 pags.
ISBN: 979-13-87689-14-8
Precio: 24,90€
